'Ray' y 'El Rey'

Ricardo Segreda

RAY

Ficha técnica

Título original: RAY

País y año: E.E.U.U. (2004)
Género: Drama Duración: 152 min
Director: Taylor Hackford
Reparto: Jamie Foxx, Kerry Washington, Regina King, Clifton Powell

Ray, la película de la biografía del genio musical Charles es una película que podría garantizar entretenimiento solamente por su música. Charles
atrajo a las audiencias blancas y negras aplicando sus especiales capacidades musicales en géneros tales como rock y roll, country, y jazz.

Sus canciones son ahora como obras clásicas populares y con eso podrían llenar una película de dos horas.

La buena noticias sin embargo, es que la película Ray, dirigida por Taylor Hackford y escrita por James L. White, es absorbente y conmovedora en si misma, centrada por la brillante actuación de Jamie Foxx en el papel principal, que nos comunica la tenacidad de un artista que superó pobreza, ceguera, y racismo para ser un fenómeno cultural.

El desafío principal con cualquier biografía dramatizada es contar una historia real más bien que retratar simplemente una serie sucesiva de
acontecimientos. Lo que Hackford y White eligió hacer es destacar las dos traumas principales de la niñez de Charles - la muerte de su hermano más joven y la pérdidade su vista - y relacionarlos ambos con su talento musical y sus luchas por el abuso de la droga y la infidelidad, creando así una narrativa psicológica y emocional que es absorbente y tiene suspenso.

A este respeto, Kerry Washington merece la atención especial por su representación de la madre de Ray Charles como mujer de carácter férreo, que animó a Charles a que se hiciera independiente sin importar su discapacitación. La fuerza y la convicción que Washington realiza en este papel de la película da una energía única que transforma el dolor interno de Charles en un momento impresionante.

Y Hackford merece crédito por los elementos que integran el drama, la historia (como la lucha Africano-Americana de los derechos civiles), y la música de una manera tan sutil.

EL REY ARTURO

Ficha técnica:
Título original: King Arthur
País y año: E.E.U.U. (2004)
Género: Drama Duración: 126 min
Director: Antoine Fuqua
Reparto: Clive Owen, Keira Knightley, Stephen Dillane,
Stellan Skarsgård

Una de las maneras como el Internet ha impactado el arte de la crítica de cine es el acceso inmediato y fácil a la información que capacita a cualquier
crítico a dudar de las intenciones del cinematógrafo, haciendo del crítico un experto inmediato en cualquier tema dado.

Por ejemplo la película el Arturo, la ultima extravaganza del productor Jerry Bruckheimer, conocido por hacer películas, tales como Top Gun, Beverly Hills Cop, y Marea Carmesí, con costosos presupuestos, mucha acción, explosiones, y personajes de comic books.

El Reye Arturo es la película más reciente que se ha hecho con respecto a la leyenda de los Caballeros de la Tabla Redonda, que ha sido interpretada por siglos por escritores desde Chrétien de Troyes a Marion Zimmer Bradley (las Nieblas de Avalon), así como por compositores desde Wagner (Parsifal) a Lerner y Lowe (Camelot).

Esta versión que es la más reciente comienza con los títulos que hacen la aserción que ésta es la "historia verdadera" basada en "evidencia arqueológica recientemente descubierta." No soy historiador, así que no podría verificar cual honesta sea la pretensión. Pero tengo un título en teología, así que me entró la sospecha con respecto a la representación del histórico obispo británico Pelagio. Pelagio predicó una interpretación secular del Evangelio, acentuando la voluntad libre como trayectoria a la salvación, una teología que fue condenada por San Agustín. Sin embargo, en la película de Bruckheimer, el Rey Arturo describe a Pelagio como si fuera en el siglo quinto el equivalente de Voltaire y de John Locke, promoviendo democracia, escepticismo, y derechos humanos.

Un chequeo rápido de Google reveló que esta película está llena de inexactitudes históricas y es tan cercana de los hechos sobre el rey Arturo y los Caballeros de la Tabla Redonda como Monty Python y el Santo Grial. Pero el hecho que se diga que esta película es la "verdad", no la hace enteramente deshonesta, puesto que esta versión de la leyenda de Rey Arturo es una verdad de su tiempo, pues interpretaciones anteriores eran también verdades.

Por lo tanto, en armonía con opiniones corrientes del revisionismo de la religión, la iglesia católica queda retratada cínicamente - hipócrita y traidora - mientras que la creencia religiosa pagana es retratada sentimentalmente, como fuente mágica de vida (un historiador observó que la película no menciona que las religiones del pre-Cristianismo en Inglaterra hicieron sacrificios humanos). Igualmente, la reina Ginebra ya no es un estándar de la feminidad contra la cual los hombres deban probar su heroísmo y caballerosidad, pero participa en la acción como una combatiente amazona, que incluso bromea que ella no dejará a sus guerreros masculinos que sean violados.

Francamente, encontré todo esto un poco tonto, pero agradable como un buen comic book. Algunas de las escenas de la lucha están hechas muy creativamente, por ejemplo una batalla suspenso que ocurre en un lago congelado. Y los actores no parecen avergonzarse mientras que realizan sus actuaciones. El excelente actor escandinavo, Stellan Skarsgard, hace de villano especialmente carismático como el líder de la tribu salvaje Samartian.