Antología musical "Quito", un apoyo a la memoria

Gerardo Guevara, Carlota Jaramillo y Luis Alberto Valencia tres grandes de la música nacional inauguran esta colección.

Leyla Piedad Escobar

Imágenes y voces cargadas de nostalgia fueron la tónica de la presentación oficial de los tres CDs que recogen el trabajo de una de las trilogías más emblemáticas de la música nacional en la composición y la interpretación musical: Gerardo Guevara, Carlota Jaramillo y Luis Alberto Valencia.
Por iniciativa del Fondo de Salvamento del Distrito Metropolitano de Quito, los CDs pasan a ser las herramientas acertadas para rescatar y recuperar el patrimonio cultural intangible de la ciudad.
Aunque han pasado varios días desde la presentación que se realizó en el Boulevar de la 24 de Mayo, ante un público eminentemente juvenil, no podemos dejar de resaltar el impacto que tuvo la ceremonia en la que se conjugaron vídeos, testimonios y comentarios como los de Nicolás Kingman director de Diario La Hora y del escritor Jorge Enrique Adoum, quienes con sus acertadas intervenciones, prácticamente llevaron de la mano a los asistentes al espectáculo, hacia el conocimiento de quienes son Guevara, Jaramillo y Valencia, cuyas voces y melodías no pueden perderse en el olvido.
Quizá lo más sorprendente fue la simbiosis armoniosa que se logró al ofrecer las voces y ritmos de Carlota Jaramillo o el entrañable Potolo Valencia y luego, como si se tratase de una posta, nuevos valores de la interpretación actual ­ Margarita Laso, Piedad Torres, Hugo Idrovo, Los Reales, Piedad Torres, Tito Del Salto, el coro mixto "Ciudad de Quito" y Tadashi Maeda, - dieron una nueva frescura a esas melodías. Las voces juveniles no se hicieron esperar y había momentos en que un coro de viejos y jóvenes interpretaba las melodías.
El maestro Gerardo Guevara, en primera fila disfrutó del espectáculo y el cariño y admiración de la gente. No faltaron personas que se acercaron a estrechar su mano con orgullo y reverencia.
El espectáculo, en lo musical dirigido por Paco Godoy agradó a todos de manera especial a Carlos Pallares director del Fonsal, quien satisfecho ofreció que eventos como éstos se irán repitiendo en las parroquias del Distrito Metropolitano de Quito, ya que la Colección Discográfica Antología Musical "Quito" ayuda a recuperar la memoria colectiva y contribuye a consolidar la restauración de los sentimientos ciudadanos.

Gerardo Guevara Viteri

Compositor, pianista, director de orquesta y coro, nacido en Quito el 23 septiembre 1930.
Sus estudios iniciales los hizo en el Conservatorio Nacional de Música de Quito, luego lo haría en el Conservatorio Antonio Neumane de Guayaquil.
Realizó estudios de perfeccionamiento en la ciudad de París, con una beca cedida por la UNESCO. En Francia obtuvo el título de Director de Orquesta en la Escuela Normal de Música de París. En 1962 ingresó al "Service de la Recherhe" de la Radio y Televisión Francesa. En la UNESCO ofreció varios conciertos y estrenó su Cantata. En 1968 se diplomó en Musicología en La Sorbona. En 1972 regresó al Ecuador, fundó y dirigió el Coro de la Universidad Central, en ese mismo año el Ministerio de Educación le encargó la reestructuración de la Orquesta Sinfónica Nacional. En 1973 junto a otros artistas fundó la Sociedad de Autores y Compositores Ecuatorianos SAYCE.
Desarrolló una intensa labor para robustecer el sentimiento nacional en nuestra música.
Es autor del ballet La tunda sobre la poesía de Adalberto Ortiz, Cantata de paz con poesía de Jorge Carrera Andrade, Atahualpa sobre la poesía de Alejandro Velasco Mejía, Ismos, para orquesta de cámara; Suite mínima, para guitarra; Cuadernos de la tierra, poesía de Jorge Enrique Adoum; Suite Ecuador. En el género popular compuso los pasillos: Despedida, y Se va con algo mío, con texto del poeta Medardo Ángel Silva, el yumbo Wawaqui y muchas otras piezas del género académico y popular para diferentes conformaciones instrumentales y corales.

Luis Alberto Valencia

Cantante de música popular y compositor, nacido en Quito el 23 de abril de 1918. Cariñosamente se le conoce como el "Potolo", una de las figuras infaltables en las celebraciones populares y uno de los inspiradores de las serenatas quiteñas.
Además de cantar como solista, por su privilegiada voz, formó dúos con Esperanza Rivadeneira, con su hermana Olga Beatriz, con Rigoberto Mena, Nelson Chávez y el último y a la par el más popular que tuvo el país desde 1942 hasta 1970, el Dúo Benítez-Valencia, que mantuvo por años programas en vivo en algunas radios de la capital.
En la ciudad de Riobamba realizó su última presentación con su compañero Gonzalo Benítez; mientras cantaban el yaraví Desesperación, Valencia sufrió un desmayo. Posteriormente fue trasladado a una clínica de Quito, pero se hallaba ya en coma y muy poco se podía hacer por su restablecimiento. Falleció el 25 de octubre de 1970.
Entre sus composiciones más populares se anotan los pasillos: Tu partida, Aquellos ojos, Tus promesas, Penumbra, Te fuiste, Acuérdate de mí; Leña verde (tonada), con versos tradicionales españoles; Vasija de barro, (danzante).
También compuso los albazos: Amor imposible, Por dónde andarás mi amor y el Toro barroso en la parte textual, ya que la música es de Hugo Cifuentes.

Carlota Jaramillo Jaramillo

Nacida en Calacalí el 9 julio 1904, esta cantante de música popular, heredó de su abuelo materno y de su tío Timoleón la afición por la música. Con ellos aprendió a rasgar la guitarra y a entonar ritmos de la música mestiza. En 1922, para conmemorar el Centenario de la Batalla del Pichincha, se realizó un concurso de música para aficionados; el primer premio era una fina guitarra. Carlota recién llegada a la capital para estudiar en el Normal Manuela Cañizares, se inscribió en el concurso, junto con su hermana Inés. Entre solistas y dúos, los participantes fueron diecinueve. Las hermanas Jaramillo eran la única pareja femenina y resultaron triunfadoras.
El compositor Rafael Ramos Albuja le propuso trabajar para una compañía de teatro, propuesta que aceptó. Después ingresó a otra compañía, la de Comedias y Variedades, en donde conoció al compositor Jorge Araújo Chiriboga, con quien contrajo matrimonio poco después.
En poco tiempo se convirtió en la primera actriz del espectáculo. Su primer disco lo grabó en los estudios de Radio El Prado, de Riobamba, en 1938. La emisión de mil discos se agotó en poco tiempo debido a que la cantante era ya ampliamente conocida a nivel nacional. Fue la mujer con más larga trayectoria artística en el país y la que más éxitos logró en difusión. En 1942 Carlota Jaramillo y Luis Alberto Valencia grabaron a dúo para el sello Odeón (Argentina), y después para Ifesa (Ecuador), cuando la técnica fonográfica aún era incipiente, pues grababan directamente al disco y en esas condiciones se exigía del intérprete y de sus acompañantes una intervención impecable, pues el menor error obligaba a repetir íntegramente la grabación.