Galo Duque, pintor y guerrero de mundo nuevos

Artista y creador nato, que lleva 37 años en las lides del pincel, el cincel y la arcilla. Aunque el arte es una inquietud que entendió en su niñez, cuando tuvo maestros como Julio Cevalles y Vicente Andrade, el ubica sus inicios cuando contaba con 22 años. "Venía de trabajar en el Colegio Mejía, donde construimos un club de arte con José Enrique Guerrero que fue mi maestro", relata.
"Mi primera exposición fue como alfarero y ceramista; aún la cultuvo. Escultor en marmol y piedra busco la forma natural de los troncos los árboles y junto a eso ensayo lo moderno. Lo trabajo, lo tallo, lo mezclo con metales o cualquer otro tipo de material noble para convertirlo en belleza".

UN VUELO INDETENIBLE

Galo Duque no se ha detenido en escuelas ni tendencias. Su trabajo es por series. "Soy un academista por excelencia, ceramista, grabador, escultor. Paso y vuelvo. Regreso y retomo. Como mis bodegones: he hecho más de cien, en diferentes etapas", dice.
"Me encanta el desnudo. De hecho, estoy trabajando en desnudos. Próximamente haré una exposición en el Área de la Mujer, probablemente", nos adelanta.
"Ah, el dibujo, me encanta el dibujo; más que el color a veces".
Ha pasado por el abstracto, por las composiciones de collage (sí, va y vuelve); ahora mismo está trabajando en un colage sobre papel artesanal elaborado por él mismo, para una exposición en Lima.
"Los temas -enfatiza- son diferentes, no te puedes detener: cuando has trabajado y aparentemente agotado el tema (por el trabajo, nunca en la grandeza del concepto) vuelves a ello, despiezas los elementos, vuelves a unir las piezas las alternativas son infinitas. El artista es eso, un constructor de mundos nuevos, con los temas eternos del Universo".
A sus 57 años ("cuando estoy empezando la juventud"), Galo construye y perfecciona día a día al artista; "por que al artista lo va haciendo uno mismo" -enfatiza.
"Mi obra recorre calles, plazas, galerías y museos del mundo", recalca Duque. Y así es, por ejemplo, su última propuesta, lanzada en el 2002, está en el Museo Jardín Latinoamericano de Corea. Así se construyen las leyendas: en solitario, por medios propios.

CRONISTA DE SU TIEMPO Y SU MUNDO

"Uno tiene que ser torero y espectador, para saber que lo que pasa ensu entorno íntimo, en el país, en el mundo". Por ejemplo ahora, se habla del terrorismo, de que en el país hay terrorismo; se habla de un 'dictacrítico' 'dictacrótico' 'dictócrata', en fin, de un payaso. Yo recojo a los payasos que me ha tocado viivr. No he hecho todavía una exposición sobre eso, pero tengo uan colección interesante, desde que empezó la caída brutal de este país: tengo retratos y trabajos en collage de Sixto Durán, sobre Dahik, Bucaram, del bailarín de cintura hermosa, y otros hasta la dolarización mal llevada, sin políticas, sin nada. Todo lo he recogido. Es parte de mi vivencia, parte de mi historia; es parte de una obra que quedará para la historia de las generaciones venideras".

CENTRO POPULAR DE PROMOCIÓN ARTÍSTICA DE LA CASA DE LA CULTURA ECUATORIANA

Hace 37 años, en 1968, Paco Coello, de la Sección Académica de Artes Plásticas de la CCE, concibió el Centro Popular de Promoción Artística, Galo Duque se convirtió en su cómplice y lo crearon, con la ayuda de la Asociación de Artes Plástocas del Ecuador (que se terminó hace unos 15 o 20 años: los artistas somos un poco complicados, no somos muy unidos a veces).
Desde entonces Nilo Yépez (que estuvo 25 años de directivo) y Galo Duque (director del Centro) han enseñado los secreos del color, la sombra y el espacio a niños de cuatro a cien años, que llegan por diferentes circunstancias: terapia, jubilados, pasantías (pasantías de las universidades Central, San Francisco, Católica, etc). Y, sobre todo, jóvenes con con la aspiración de ser artistas y que no tienen medios (no hay ya un coloegio de artes plásticas).
Hemos sacado buenas promociones, de las cuales has salido pintores de la talla de Celso Rojas, Fernando Santos, Miguel Betancourt, o ese joven de 14 años, Johann Montenegro. Unos pagan una pensión, que sirve para el amntenimiento del Centro y para becar a los que tienen menos, cuenta Galo Duque.
"A nivel internacional hemos alcanzado 27 premios internacionales (entre ellos infantiles).
El Centro trabaja de lunes a domingo, en varios horarios.

MEMORIA Y GRATITUDES

Duque espera que se haga algo ante el olvido de quienes son parte de la cultura ecuatoriana. "La ingratitud es una palabra muy grande -enfatiza el pintor-.
Es preciso recoger la memoria y obra de César Taco (murió hace seis mese y se lo olvidó), Germán Pavón, Mena Franco y otros grandes maestros. Creo que la CCE debería tener una sala permanente de todos aquellos, donde la juventud estudie y el mundo se extasíe".

ES PRECISO UNIRNOS

"Los artistas deberíamos unirnos. Ahora que el presidente de la CCE ha abierto las puertas. Por eso estamos elaborando un proyecto para presentarlo a la CCE, para ver como funcionamos desde la Sección Académica de Artes Plásticas. Estamos reuniendo firmas para concretar una directiva nueva que funcione.
Ver la forma de que a través del Internet y de páginas Web, la CCE se comprometa para difundir la obra de los artistas ecuatorianos y vender la obra por este medio.
Las diferencias son buenas, pero no deben marcar desunión, pide Duque. "Si el arte no se viera colectivo, no habría historia del arte, ni ismos, seríamos aislados, nadie conocería a Picasso y al cubismo, ni a Dalí y el surrealismo. Duchan sería un desconocido, y Matisse y Monet y todos todos esos locos del trabajo, del arte, de la creación, de la locura, aunque sea como la de Vangoh".